آموزش فیلم برداری و نورپردازی
فیلم برداری حرفه‌ای نیازمند تسلط بر ترکیب‌بندی تصویر، کادربندی دقیق و مدیریت عمق میدان است. استفاده از تکنیک‌هایی مانند تثبیت‌کننده تصویر (gimbal) و لنزهای پرایم با دیافراگم باز به ثبت تصاویر با کیفیت و وضوح بالا کمک میکند. در فرآیند فیلم برداری، نورپردازی یکی از مهم‌ترین عوامل تاثیرگذار بر حس و حال صحنه است؛ به همین دلیل آموزش‌های تخصصی در زمینه استفاده از منابع نور طبیعی و مصنوعی، شامل نورهای نرم (soft lights) و نورهای جهت‌دار (spotlights)، برای خلق جلوه‌های بصری منحصر به فرد ضروری است.
کلاس آموزش فیلمبرداری
نورپردازی حرفه‌ای با ترکیب رنگ‌های مختلف نور، کنترل سایه‌ها و تنظیم شدت نور، فضای بصری را شکل می‌دهد و به انتقال داستان کمک میکند. بهره‌گیری از ابزارهایی مانند رینگ لایت (ring light)، فلش‌های پرتابل (portable flashes) و صفحه‌های بازتاب‌دهنده (reflectors)، امکان دستیابی به نور متوازن و طبیعی را فراهم می‌آورد. در آموزش‌های پیشرفته، تحلیل نمودارهای نورسنجی (light metering) و درک تکنیک‌هایی نظیر کلیدی‌سازی (key lighting) و نورپردازی پس‌زمینه (backlighting)، موجب ارتقاء کیفیت نهایی فیلم می‌شود.
مقدمه‌ای بر مفاهیم پایه فیلمبرداری و تاریخچه هنر سینما
در این بخش با ریشه‌های هنر فیلمبرداری و تکامل آن از اولین تصاویر متحرک تا فیلم‌های مدرن آشنا می‌شوید. اهمیت درک تاریخچه سینما به فهم بهتر تکنیک‌ها و روندهای فعلی کمک میکند و پایه‌ای برای رشد مهارت‌های حرفه‌ای شما فراهم می‌آورد.
آشنایی با انواع دوربین‌ها، لنزها و تجهیزات جانبی فیلمبرداری
در این قسمت تجهیزات مختلف مورد استفاده در فیلمبرداری، از جمله دوربین‌های دیجیتال و آنالوگ، انواع لنزها مانند پرایم و زوم، و لوازم جانبی مانند تثبیت‌کننده‌ها، فیلترها و میکروفن‌ها معرفی می‌شوند. این شناخت به انتخاب ابزار مناسب برای هر پروژه کمک میکند.
اصول ترکیب‌بندی قاب، کادر بندی و قوانین بصری در فیلمبرداری
ترکیب‌بندی تصویر یکی از کلیدی‌ترین مهارت‌های فیلمبرداری است که شامل قوانین مثل قانون یک‌سوم، خطوط راهنما و تعادل بصری می‌شود. یادگیری این اصول به ایجاد تصاویر جذاب و تاثیرگذار کمک میکند.
مدیریت نور و تاثیر آن بر کیفیت تصویر در فیلمبرداری
نور، زبان اصلی تصویر است. در این بخش روشهای کنترل و تنظیم نور طبیعی و مصنوعی بررسی می‌شود تا بتوانید بر حس و فضای صحنه تسلط پیدا کنید و تصاویر حرفه‌ای ضبط کنید.
فوکوس و کنترل عمق میدان برای خلق تصاویر حرفه‌ای
یادگیری تکنیک‌های دقیق فوکوس و مدیریت عمق میدان، به جداکردن سوژه از پس‌زمینه و هدایت نگاه مخاطب کمک میکند و یکی از اصول اساسی در فیلمبرداری حرفه‌ای است.
شناخت و استفاده از تکنیک‌های حرکت دوربین شامل پنینگ، تیلت و دالی
حرکت دوربین می‌تواند حس پویایی و هیجان به تصویر ببخشد. در این بخش با انواع حرکت‌های دوربین، نحوه اجرای صحیح و کاربرد هر کدام در روایت داستان آشنا می‌شوید.
کار با تثبیت‌کننده‌های تصویر و تجهیزات جانبی مانند گیمبال و ریل
برای جلوگیری از لرزش‌های ناخواسته و خلق تصاویر نرم و سینمایی، استفاده از تجهیزات تثبیت‌کننده ضروری است. این بخش به آموزش کاربری و تنظیم این ابزارها اختصاص دارد.
آشنایی با فریم ریت، شاتر و تنظیمات دوربین برای ثبت تصاویر روان و واضح
تنظیمات فنی دوربین، از جمله نرخ فریم و سرعت شاتر، تاثیر مستقیمی بر کیفیت و نوع حرکت در فیلم دارد. یادگیری این موارد به ثبت تصاویر با کیفیت و متناسب با نیاز پروژه کمک میکند.
تکنیک‌های ضبط صدا و اهمیت کیفیت صوت در فیلمبرداری
صدا مکمل تصویر است و کیفیت آن می‌تواند تجربه مخاطب را متحول کند. در این بخش با میکروفن‌های مختلف، روشهای ضبط و نکات مهم در صداگذاری آشنا می‌شوید.
کار با نور طبیعی و ترکیب آن با نور مصنوعی در محیط‌های مختلف
یاد می‌گیرید چگونه از نور طبیعی به بهترین شکل استفاده کنید و آن را با منابع نور مصنوعی ترکیب نمایید تا نورپردازی حرفه‌ای و متعادل در شرایط مختلف محیطی داشته باشید.
اصول نورپردازی سه‌نقطه‌ای و کاربردهای آن در فیلمبرداری
نورپردازی سه‌نقطه‌ای که شامل نور کلیدی، نور پرکننده و نور پس‌زمینه است، یکی از پایه‌ای‌ترین تکنیک‌ها در خلق تصاویر با عمق و حجم است که در این بخش به طور کامل آموزش داده می‌شود.
مدیریت رنگ و استفاده از فیلترها برای ایجاد جلوه‌های خاص بصری
رنگ‌ها نقش مهمی در انتقال حس و حال صحنه دارند. در این قسمت به نحوه کنترل و اصلاح رنگ، استفاده از فیلترها و گلی‌ها برای ایجاد تم‌های رنگی متفاوت پرداخته می‌شود.
آشنایی با اصول روایت تصویری و داستان‌سرایی از طریق فیلمبرداری
فیلمبرداری فقط ضبط تصویر نیست، بلکه هنر روایت داستان به صورت بصری است. این بخش بر چگونگی استفاده از قاب، نور و حرکت برای انتقال احساس و داستان تمرکز دارد.
نحوه برنامه‌ریزی و آماده‌سازی صحنه برای فیلمبرداری حرفه‌ای
قبل از فیلمبرداری، برنامه‌ریزی دقیق برای نور، قاب‌بندی و حرکت‌ها لازم است. یاد می‌گیرید چطور صحنه را آماده کنید تا روند ضبط سریع و موثر پیش برود.
کار با تیم فیلمبرداری و مدیریت پروژه‌های تصویری
فیلمبرداری یک کار گروهی است؛ در این بخش مهارت‌های ارتباطی، مدیریت تیم و سازماندهی پروژه‌های تصویری آموزش داده می‌شود تا همکاری موثر با عوامل مختلف را تجربه کنید.
تحلیل نمونه‌های موفق فیلمبرداری و کاربرد تکنیک‌های حرفه‌ای در آنها
با بررسی و تحلیل آثار برجسته فیلمبرداری، می‌توانید تکنیک‌ها و سبک‌های مختلف را بهتر درک کرده و در پروژه‌های خود به کار ببرید.
معرفی نرم‌افزارهای مرتبط با فیلمبرداری و ویرایش اولیه تصاویر
آشنایی با نرم‌افزارهای کاربردی برای تنظیم اولیه رنگ، کادر و نور در تصاویر و همچنین مدیریت فایل‌ها بخش مهمی از این دوره است.
تمرین‌های عملی فیلمبرداری در موقعیت‌ها و ژانرهای مختلف
در نهایت، با انجام تمرین‌های عملی در شرایط و ژانرهای متفاوت، مهارت‌های کسب‌شده را تثبیت و تجربه عملی لازم را بدست می‌آورید.
کلاس آموزش نورپردازی
آموزش نورپردازی در فیلمبرداری یکی از ارکان اساسی خلق تصاویر حرفه‌ای و تأثیرگذار است که بر احساس، فضا و عمق بصری صحنه‌ها تأکید دارد. یادگیری نحوه استفاده از منابع نور طبیعی و مصنوعی، تنظیم شدت و جهت نور، مدیریت سایه‌ها و رنگ‌های نور، به هنرجو کمک میکند تا بتواند با مهارت ترکیب نورهای مختلف، فضایی متناسب با داستان و حس مورد نظر خلق کند. همچنین، آشنایی با تکنیک‌هایی مانند نورپردازی سه‌نقطه‌ای، استفاده از رینگ لایت و بازتاب‌دهنده‌ها، و شناخت ابزارهای نورسنجی از جمله مباحث کلیدی این آموزش هستند که موجب افزایش کیفیت بصری و حرفه‌ای‌تر شدن آثار فیلمبرداری می‌شود.
مفاهیم پایه نورپردازی و تاثیر نور بر تصویر
در این بخش به تعریف نور، نقش آن در خلق تصویر و تاثیرات روانشناسی نور بر احساس مخاطب پرداخته می‌شود. درک تفاوت نور سخت و نرم، و چگونگی شکل‌دهی نور به سوژه از اصول ابتدایی آموزش نورپردازی است.
آشنایی با انواع منابع نور طبیعی و مصنوعی و کاربردهای آنها در فیلمبرداری
نور طبیعی مانند نور خورشید و نورهای مصنوعی از جمله LED، فلاش و هالوژن‌ها معرفی شده و کاربردهای هر کدام در شرایط مختلف محیطی و سینمایی آموزش داده می‌شود.
تکنیک‌های نورپردازی سه‌نقطه‌ای: نور کلیدی، نور پرکننده و نور پس‌زمینه
این تکنیک کلاسیک که پایه هر نورپردازی حرفه‌ای است، نحوه قرارگیری و تنظیم هر منبع نور برای ایجاد عمق، حجم و جذابیت بصری در صحنه آموزش داده می‌شود.
کار با نور طبیعی و ترکیب آن با نور مصنوعی
نحوه استفاده بهینه از نور طبیعی در ساعات مختلف روز و روشهای ترکیب آن با منابع نور مصنوعی برای حفظ تعادل و جلوگیری از سایه‌های ناخواسته بررسی می‌شود.
تنظیم شدت نور و کنترل سایه‌ها برای خلق فضایی متناسب با داستان
این بخش به تنظیم میزان نوردهی، ایجاد و کاهش سایه‌ها و مدیریت کنتراست کمک میکند تا بتوانید حس مورد نظر را در تصویر به بیننده منتقل کنید.
شناخت و استفاده از ابزارهای نورپردازی شامل رینگ لایت، فلش‌ها، کیت‌های LED و بازتاب‌دهنده‌ها
کارکرد و مزایای ابزارهای متنوع نورپردازی، روش استفاده صحیح از آنها و نکات فنی برای بهره‌وری بیشتر از تجهیزات آموزش داده می‌شود.
مدیریت رنگ نور و استفاده از فیلترها و گلی‌ها برای خلق جلوه‌های بصری متفاوت
آموزش تغییر دمای رنگ نور با فیلترهای مختلف، استفاده از گلی‌ها برای ایجاد تم‌های رنگی خاص و تاثیر آنها در خلق فضای بصری و احساسات داستانی.
نورپردازی خلاقانه برای خلق احساسات و تم‌های مختلف بصری
روشهای استفاده از نور برای بیان حالت‌های مختلف مانند ترس، شادی، یا تنهایی، و خلق فضایی هنری و منحصر به فرد با استفاده از نورپردازی خلاقانه آموزش داده می‌شود.
استفاده از نورسنجی و تجهیزات اندازه‌گیری نور برای تنظیم دقیق نور صحنه
نحوه کار با نورسنج‌ها، تنظیم دقیق شدت نور و تعادل نوردهی برای دستیابی به کیفیت بالای تصویر در شرایط مختلف.
چالش‌ها و راهکارهای نورپردازی در محیط‌های داخلی و خارجی
بررسی مشکلات متداول نورپردازی در فضاهای بسته و باز، و ارائه راهکارهای عملی برای غلبه بر چالش‌هایی مانند نور پس‌زمینه، انعکاس‌ها و تغییرات ناگهانی نور.
نورپردازی برای فیلمبرداری با دوربین‌های مختلف و تنظیمات فنی مرتبط
چگونگی تطبیق نورپردازی با مشخصات فنی دوربین‌ها، تاثیر ISO، دیافراگم و شاتر بر نوردهی و بهترین روش‌ها برای هماهنگی این عوامل.
ایجاد عمق و بعد در تصویر با استفاده از نورپردازی
یادگیری نحوه استفاده از نور برای جداسازی سوژه از پس‌زمینه و ایجاد حس سه‌بعدی بودن تصویر، که به جذابیت و حرفه‌ای‌تر شدن فیلم کمک میکند.
نورپردازی برای ژانرهای مختلف فیلمبرداری مانند مستند، تبلیغات و فیلم داستانی
هر ژانر نیازمند سبک و رویکرد متفاوتی در نورپردازی است که در این بخش با مثال‌ها و تمرین‌های عملی بررسی می‌شود.
برنامه‌ریزی و آماده‌سازی صحنه برای نورپردازی مؤثر و سریع
چگونگی سازماندهی و چیدمان منابع نور، پیش‌بینی مشکلات و سرعت‌بخشی به روند فیلمبرداری از طریق آماده‌سازی صحیح نورپردازی.
تحلیل آثار شاخص در حوزه نورپردازی و بررسی تکنیک‌های به‌کار رفته در آنها
مطالعه نمونه‌های موفق نورپردازی در فیلم‌ها و تبلیغات برای درک بهتر کاربرد تکنیک‌ها و الهام‌گیری برای پروژه‌های شخصی.
کارگاه آموزش فیلمبرداری کامتک و روش برگزاری کلاس فیلم برداری
آموزش شناخت و یادگیری اصول قاب‌بندی و ترکیب‌بندی
قاب‌بندی و ترکیب‌بندی از مهم‌ترین مباحث فیلمبرداری هستند که توجه ویژه‌ای را می‌طلبند. نمی‌توان صرفاً دوربین را ثابت گذاشت و بدون دانش، تصویر ضبط کرد. برای فیلمبرداری حرفه‌ای باید اصول قاب‌بندی و ترکیب‌بندی را به خوبی بیاموزید تا بتوانید تصاویر جذاب، چشم‌نواز و تاثیرگذاری خلق کنید. در این دوره آموزش شناخت و یادگیری دقیق این اصول در اختیار شما قرار خواهد گرفت.
آموزش شناخت نور، انواع آن و کاربردهای متنوع
نور اصلی‌ترین و حیاتی‌ترین عنصر شکل‌دهنده تصویر است؛ بدون نور، تصویری وجود نخواهد داشت. در فرآیند فیلمبرداری، همواره با نور سروکار دارید و باید دانش عمیقی درباره نور و انواع آن به دست آورید. در این دوره آموزش کامل شناخت انواع نور و کاربردهای متفاوت آن ارائه می‌شود.
آموزش آشنایی با سینما و عناصر کلیدی آن
برای تبدیل شدن به یک فیلمبردار حرفه‌ای، آشنایی با سینما و اجزای آن ضروری است. سینما چیست؟ فیلمنامه چه جایگاهی دارد؟ کارگردانی و بازیگری چه نقش‌هایی ایفا می‌کنند؟ فیلمبرداری چگونه در کل فرآیند سینمایی جای می‌گیرد؟ در این دوره آموزش جامع شناخت سینما و عناصر آن به شما ارائه می‌شود.
آموزش شناخت انواع لنز و کاربردهای آنها
لنز یکی از اصلی‌ترین ابزارهای فیلمبرداری است. باید بدانید لنز چیست، چه انواعی دارد و هر کدام در چه شرایطی کاربرد دارند. در این دوره آموزش کامل درباره انواع لنزها و کاربردهای متنوع آنها به شما داده می‌شود.
آموزش تسلط بر شاتر، دیافراگم و ایزو
شاتر، دیافراگم و ایزو که مثلث نوردهی را تشکیل می‌دهند، تاثیر بسیار مهمی در شکل‌گیری تصویر دارند. تسلط بر تنظیمات این سه مؤلفه برای هر فیلمبردار حرفه‌ای ضروری است. در این دوره آموزش کامل کار با شاتر، دیافراگم و ایزو ارائه می‌شود.
آموزش شناخت انواع دوربین و کار با آنها
دوربین‌های فیلمبرداری انواع مختلفی دارند و هر کدام برای کاربردهای خاصی طراحی شده‌اند. مثلاً دوربین‌های استودیویی برای کار در سینما مناسب نیستند. در این دوره آموزش شناخت دقیق انواع دوربین‌ها و نحوه کارکردن با آنها به شما داده می‌شود.
آموزش کار با دوربین‌ها، لنزها و تجهیزات سینمایی
دوربین‌ها، لنزها و تجهیزات سینمایی تفاوت‌های بنیادینی با نمونه‌های معمولی خود دارند، از لحاظ کیفیت، کاربرد و قیمت. برای فعالیت در سینما باید به طور کامل با این تجهیزات آشنا شده و توانایی کار حرفه‌ای با آنها را پیدا کنید. در دوره فیلمبرداری و نورپردازی سینمایی آموزشگاه فن‌آموزان این فرصت فراهم شده تا به صورت عملی و ملموس این مهارت‌ها را کسب کنید.
آموزش مهارت فیلمبرداری حرفه‌ای
هدف شما هرچه باشد؛ فیلمبردار مجالس، استودیوهای تلویزیونی یا سینما و مدیر فیلمبرداری، با توجه به کیفیت بالای دوره‌های فیلمبرداری و نورپردازی آموزشگاه فن‌آموزان، به مهارت فیلمبرداری حرفه‌ای دست خواهید یافت.
آموزش شناخت رنگ و تسلط بر تراز سفیدی
رنگ یکی از مهم‌ترین عناصر در فیلمبرداری است. برای بازتولید دقیق رنگ اجسام، باید بتوانید تراز سفیدی (وایت بالانس) را به درستی تنظیم کنید. این فقط بخشی از ماجراست؛ در این دوره آموزش کامل شناخت رنگ و تسلط بر تنظیم تراز سفیدی به شما داده خواهد شد.
موارد اصلی آموزش تخصصی دوره فیلمبرداری
آموزش آماده‌سازی و شناخت تجهیزات تصویربرداری
شناخت کامل نام، عملکرد و کاربرد تجهیزات تصویربرداری شامل دوربین‌ها، لنزها، سه‌پایه‌ها و لوازم جانبی به همراه آموزش نصب، تنظیم و نگهداری صحیح آنها.
آموزش راه‌اندازی و تنظیمات فنی دوربین
شارژ و نصب باتری، تنظیم چشمی و صفحه نمایش LCD، جاگذاری و تعویض نوار ضبط، تنظیمات دیافراگم، شاتر، گین الکترونیک، وایت بالانس، فوکوس به صورت دستی و اتومات، و نصب و تنظیم فیلترها.
آموزش اصول قاب‌بندی و ترکیب‌بندی تصویر
کادر بندی صحیح، رعایت نقاط طلایی و خطوط فرضی، استفاده از نماها و زوایای مختلف، کنترل عمق میدان و آموزش تصویربرداری بر اساس اصول ترکیب‌بندی.
آموزش تکنیک‌های حرکتی دوربین
اجرای حرکات پن، تیلت، حرکات انتقالی، تصویربرداری روی دست، استفاده از استدی‌کم و حرکات اپتیکی و تلفیقی در جهت خلق تصاویر دینامیک و حرفه‌ای.
آموزش صداگذاری و تنظیمات صوتی همزمان با تصویربرداری
تنظیم سطح صدا (Level) به صورت دستی و اتومات، کار با میکروفن‌های روی دوربین، میکروفن‌های الحاقی، بی‌سیم و بوم صدا به منظور ضبط صدای با کیفیت.
آموزش نورپردازی و مدیریت نور صحنه
چیدمان و کنترل نورهای اصلی، پرکننده، پشت‌صحنه، نورپردازی تک‌چهره، گروهی و کروماکی، به همراه بالانس رنگ و تنظیم دمای نور پروژکتورها.
آموزش مدیریت و برنامه‌ریزی تصویربرداری
تهیه طرح و برنامه تصویربرداری، بازرسی محل، آماده‌سازی ابزار و اکسسوارهای صحنه، تنظیم تایم‌کد، ضبط کالربار و مدیریت برگه‌های ضبط.
آموزش نگارش سناریو و دکوپاژ برای تصویربرداری
نوشتن سناریوهای کوتاه، دکوپاژ و برنامه‌ریزی دقیق مراحل تصویربرداری در قالب پروژه‌های مختلف.
آموزش اجرای پروژه تصویربرداری عملی
انجام تصویربرداری پروژه‌های مستند، آموزشی و داستانی با برنامه‌ریزی کامل، تصویربرداری منظم پلان‌ها و بازبینی نهایی تصاویر ضبط شده برای ارتقاء کیفیت کار.
موارد اصلی در آموزش تخصصی نورپردازی
آموزش مبانی نور و ویژگی‌های آن
شناخت ماهیت نور، طیف‌های نوری و تاثیر طول موج‌ها، دمای رنگ (مقیاس کلوین) و مفاهیم اصلی در هنر نورپردازی شامل شدت نور، کیفیت نور و رنگ نور.
آموزش کار با تجهیزات نورپردازی حرفه‌ای
آشنایی و کار عملی با انواع کیت‌های نورپردازی مانند فلاش، سافت‌باکس، شیدر، فیلترها، زنبوری، خرطومی، رفِلکتورها، پایه رفِلکتور و رادیو فلاش.
آموزش نورسنجی و تحلیل نور
استفاده از نورسنج‌های مختلف، نورسنجی از موضوعات نورپردازی شده در نواحی روشن و سایه، تحلیل تضاد رنگ‌ها و تاثیر عوامل موثر بر کیفیت نورپردازی.
آموزش تکنیک‌های مختلف نورپردازی با منابع متنوع
کار با لامپ‌های هالوژن، فوتو فلاد، فلاش‌های پرکننده و حلقه‌ای، تکنیک‌های حجم‌سازی با نور و استفاده کاربردی از رفِلکتورها و فیلترهای رنگی بر روی منابع نور.
آموزش ترکیب منابع نوری
روشهای ترکیب نورهای مختلف از جمله نور روز، مهتابی، تنگستن و هالوژن، و آموزش تنظیم نسبت‌های مختلف نور برای ایجاد تعادل و فضای دلخواه در تصویر.
آموزش نورپردازی موضوعات و سوژه‌ها
نورپردازی بر اساس مولفه‌های مختلف نور و عکاسی از سوژه‌ها با فواصل متفاوت از منبع نور، ایجاد نور سفید با هم‌انداختن نورها، و کار با چراغ‌های مجهز به فیلترهای رنگی سبز، قرمز و آبی.
آموزش کنترل کیفیت نور و ایجاد سایه‌های مختلف
ایجاد نورهای تیز و نرم با منابع کوچک و بزرگ، ایجاد سایه‌های هاله‌دار یا تیز، کار با نور مکمل و نور اصلی، و اجرای حالت‌های ویژه نورپردازی شامل ضدنور، هاله، Low key و High key.
آموزش تکنیک‌های نورپردازی تخصصی و تبلیغاتی
کاربرد تکنیک‌های نورپردازی تبلیغاتی، اجرای نورپردازی احجام، نورپردازی اشیاء بلوری، شیشه‌ای، فلزی، مواد غذایی و انواع پارچه، و آموزش نورپردازی برای کپی‌برداری.
آموزش نورپردازی پرتره و کنترل سایه‌ها
بکارگیری تکنیک‌های مختلف نورپردازی پرتره، اجرای نورپردازی روی چهره با انواع منابع نور، حذف سایه‌های مزاحم، نورپردازی ترکیبی و ایجاد جلوه‌های ویژه نورپردازی در ژست‌ها و حالات مختلف.
آموزش تخصصی دوره فیلمبرداری سینما
آموزش نقش و مسئولیت‌های مدیر فیلمبرداری در فرایند تولید فیلم
شناخت وظایف کلیدی مدیر فیلمبرداری، نحوه تعامل و همکاری با کارگردان و سایر اعضای تیم، و آشنایی با اختیارات و محدودیت‌های مدیر فیلمبرداری از مراحل پیش‌تولید تا پس‌تولید.
آموزش فرآیند انتخاب و پیوستن مدیر فیلمبرداری به پروژه
روشهای انتخاب مدیر فیلمبرداری توسط کارگردان، نحوه پیوستن به پروژه و برقراری ارتباط موثر با تیم تولید.
آموزش تاریخچه و زیبایی‌شناسی فیلمبرداری سینمایی
مروری بر تاریخ فیلمبرداری، اصول و مبانی زیبایی‌شناسی فیلمبرداری و تاثیر آن بر خلق اثر هنری.
آموزش آماده‌سازی تجهیزات و ابزارهای فیلمبرداری
آشنایی با نام و عملکرد تجهیزات مختلف فیلمبرداری، نصب و تنظیم دستگاه‌ها، تنظیمات تخصصی دوربین شامل دیافراگم، شاتر، ایزو، وایت بالانس، فوکوس و فیلترها.
آموزش تکنیک‌های قاب‌بندی و ترکیب‌بندی تصویر در فیلمبرداری
کادر بندی حرفه‌ای، رعایت نقاط طلایی و خطوط فرضی، استفاده از نماها و زوایای متنوع، و کنترل عمق میدان برای خلق تصاویر هنری و تاثیرگذار.
آموزش حرکات دوربین و کنترل فنی تصویربرداری
اجرای انواع حرکات دوربین، شناخت کاربردهای دوربین‌ها و لنزهای مختلف، و مدیریت تجهیزات فیلمبرداری در شرایط گوناگون.
آموزش نورپردازی سینمایی و کنترل نور صحنه
طراحی و اجرای نورپردازی شامل نورهای اصلی، پرکننده و پشت‌صحنه، نورپردازی تک‌چهره، گروهی و کروماکی، و تنظیم رنگ و دمای نور پروژکتورها برای رسیدن به تعادل نوری مطلوب.
آموزش مدیریت و برنامه‌ریزی فرآیند فیلمبرداری
برنامه‌ریزی دقیق و تهیه طرح فیلمبرداری، بازرسی لوکیشن‌ها، سازماندهی روند تصویربرداری و اجرای دقیق پروژه طبق برنامه زمان‌بندی.
بازارکار شغل فیلمبرداری در ایران و خارج
بازار کار فیلمبرداری به‌دلیل گسترش روزافزون صنعت فیلم، تبلیغات، تلویزیون و تولید محتوای دیجیتال، از رونق قابل توجهی برخوردار است و تقاضا برای فیلمبرداران ماهر و خلاق در حال افزایش است. درآمد فیلمبرداران به عوامل متعددی مانند تجربه، تخصص در انواع تکنیک‌ها، توانایی کار با تجهیزات پیشرفته، حوزه فعالیت (سینما، تبلیغات، شبکه‌های اجتماعی یا مستندسازی) و سطح پروژه بستگی دارد. فیلمبرداران حرفه‌ای که در پروژه‌های بزرگ سینمایی یا تبلیغاتی فعالیت می‌کنند معمولاً درآمد بالاتری نسبت به کسانی که در حوزه‌های کوچک‌تر یا مبتدی کار می‌کنند، دارند. همچنین، توانایی مدیریت تیم و تسلط بر فناوری‌های نوین تصویربرداری، می‌تواند جایگاه شغلی و درآمد فیلمبردار را به طور چشمگیری ارتقاء دهد. در مجموع، فیلمبرداری حرفه‌ای به عنوان یک تخصص پویا و پررشد، فرصت‌های شغلی متنوع و درآمد مناسبی را برای علاقه‌مندان این حوزه فراهم میکند.
تجهیزات آموزشگاه هنرهای نمایشی کامتک
آموزشگاه کامتک با ارائه مدرک معتبر پس از پایان دوره‌های تخصصی، مسیر ورود هنرجویان به بازار کار حرفه‌ای فیلمبرداری و نورپردازی را هموار میکند. این مرکز با تأکید بر آموزش تخصصی و عملی، دوره‌هایی جامع و به‌روز را توسط اساتید مجرب و فعال در صنعت تولید محتوا و سینما برگزار می‌نماید تا هنرجویان به توانمندی‌های فنی و هنری لازم دست یابند. همچنین کامتک با فراهم کردن تجهیزات حرفه‌ای و بروز آموزشی شامل انواع دوربین‌های سینمایی، لنزهای متنوع، سیستم‌های نورپردازی و ابزارهای جانبی، شرایطی مشابه محیط واقعی کاری را برای تمرین و یادگیری فراهم میکند. علاوه بر این، آموزشگاه کامتک با ارائه پشتیبانی مستمر آموزشی و فنی پس از اتمام دوره، همراه هنرجویان در مسیر توسعه مهارت‌ها و ورود موفق به بازار کار خواهد بود.
